Der Rattengott
(OT: Izbavitelj, Jugoslawien 1976, Regie: Krsto Papic)
Kritik: Im Jahr
1982 hatte ich den Ostblock-Horrorfilm „Der Rattengott“ zum
ersten Mal gesehen, und zwar im ZDF im Rahmen der von mir so
geliebten Reihe „Der phantastische Film“. Der Film, der nach
einer Vorlage des russischen Schriftstellers Alexander Grin („Der
Rattenfänger“) entstanden ist, hat einen bleibenden Eindruck bei
mir hinterlassen, einige Bilder haben sich meinem Gedächtnis nahezu
eingebrannt. Zum Beispiel die Rattenmenschen mit ihren
teils deutlich sichtbaren, teils angedeuteten Nagezähnen (die
aussehen wie die Zähne Nosferatus in Murnaus gleichnamigem
Stummfilmklassiker), ihren behaarten und spitzen Gesichtern. Oder das
Fest der Rattenmenschen in der verlassenen Zentralbank, das von
Fress-, Tanz- und Sexorgien geprägt ist. Es ist unbestritten, dass
„Der Rattengott“ eine Parabel auf den Faschismus ist, „eine
Metapher für die nationalsozialistische Unterwanderung einer
wirtschaftlich geschwächten Gesellschaft“ (Marcus Stiglegger).
Dennoch überrascht es, dass dieser Film anscheinend problemlos die
Hürden der kommunistischen Zensur genommen hat. Denn jede Kritik am
Faschismus war/ist ja gleichzeitig eine Kritik an jeder Diktatur mit
Heilsversprechen und Exklusivitätsanspruch. Und Diktaturen mit
Heilsversprechen und Exklusivitätsanspruch waren schließlich auch
die zeitgenössischen kommunistischen Herrschaftssysteme. Wir haben
es also einem „guten“ Tag der Zensoren zu verdanken, dass uns
dieses Filmjuwel erhalten geblieben ist. Und wohl auch der Tatsache,
dass der jugoslawische Kommunismus zu dieser Zeit nicht ganz so
dogmatisch daherkam wie der sowjetische. Besonders im Bereich der
Kunst.
Der Film spielt in der Tschechei 1925. Nach dem Ersten Weltkrieg befindet sich die Welt in einer Wirtschaftskrise. Anhand der Person Ivan Gajski (Ivica Vidovic) zeigt der Film die Auswirkungen dieser Krise. Jobs gibt es keine, und so verliert der erfolglose Schriftsteller, der ein wenig an den jungen Roman Polanski erinnert, seine Wohnung, weil er seit drei Monaten die Miete nicht mehr bezahlt hat. Auf dem Flohmarkt will er seine letzten drei Bücher verkaufen und lernt dabei Sonja kennen, die hübsche Tochter von Professor Boskovic, die er aber zunächst wieder aus den Augen verliert. Sein Nachtquartier nimmt sich Ivan in einer verlassenen und verriegelten Zentralbank, in die er einbricht. Dort wird er Zeuge einer opulenten Orgie der feinen und reichen Gesellschaft. So scheint es zumindest. Später stellt sich heraus, dass die Gestalten nur den Anschein erwecken, Menschen zu sein. In Wirklichkeit sind es Ratten, die die Fähigkeit haben, sich in Menschen zu verwandeln und die ihnen hörigen Menschen in Mischwesen. Erklärtes Ziel ist es, geführt von einem Rattengott, die Weltherrschaft zu erlangen. Ivan nimmt Kontakt mit Sonja auf und erfährt so, dass ihr Vater, Professor Boskovic, das Geheimnis der Ratten entdeckt hat und dabei ist, ein Anti-Ratten-Spray zu entwickeln. Zusammen mit Ivan will er den Ratten nun Einhalt gebieten. Doch sowohl Stadtverwaltung als auch Gesellschaft sind schon von Rattenmenschen unterwandert. Wem kann man noch vertrauen?
Der spannende Film hat eine klare Symbolik und Sprache. In der unter anderem aus Vogelperspektive gefilmten Orgie der Rattenmenschen sieht man die Anordnung der Festtische, die grafisch die Hälfte eines Hakenkreuzes darstellen (Foto).
Der Rattengott wird als charismatischer Führer gezeigt, und die Hoffnung von Professor Boskovic und Ivan beruht darauf, dass der „faschistische“ Spuk vorbei sein wird, wenn es gelingt, den Rattengott zu töten. Das Thema der heimlichen Unterwanderung der Gesellschaft durch „Andere“ erinnert an viele amerikanische B-Movies aus den 50er-Jahren. Unter anderem fallen sofort Parallelen zu Don Siegels „Die Dämonischen“ aus dem Jahr 1956 auf: zum Beispiel, als die Masse der Rattenmenschen den noch nicht transformierten Ivan Gajski entdeckt und hinter ihm herstürzt. Auch an John Carpenters „Sie leben!“ (1989) wird man erinnert, als Ivan das Rattengift auf den Straßen verteilt und durch die „enttarnten“ Rattenmenschen dann sichtbar wird, wer Mensch ist und wer nicht. Im Grunde hat der Film Ähnlichkeit mit all den fantastischen Kalter-Krieg-Filmen, die in ihren Subtexten nichts anderes verhandeln als die Angst vor heimlicher (kommunistischer) Unterwanderung und Gleichmacherei. „Der Rattengott“ gehört zum sogenannten Transformationshorror (Gestaltwandlerfilme). Was ihn filmgeschichtlich besonders interessant macht, ist die hier andere „Stoßrichtung“ der Verwandlung. Nicht ein Mensch verwandelt sich in eine Bestie, wie zum Beispiel in allen Werwolf-Varianten oder in den „Katzenmenschen“-Filmen etc., sondern die Bestie, die Ratte, verwandelt sich in einen Menschen. Auch in den eher naturalistischeren Szenen weiß der Film Atmosphäre zu kreieren. Die Ratten werden nicht als weiße Kuscheltiere gezeigt, sondern so, wie sie sind und den Menschen seit Jahrhunderten schon immer Angst eingejagt haben: als dicke, graubraune Nager mit schmalen, bedrohlich wirkenden Augen. Es sind dieser Art atmosphärische Bilder und das glaubwürdige Setting (Tschechei, 20er-Jahre), die den Film zu einem besonderen Filmerlebnis machen. Der Film ist in einem wie ich finde wunderbar gestalteten, auf 500 Stück limitierten Mediabook als DVD erschienen. Es enthält ein Booklet mit einem kurzen Aufsatz von Filmkenner Marcus Stiglegger mit dem Titel „Transformationshorror als politische Metapher in Der Rattengott“.
Bilder, die im Gedächtnis bleiben: Gesichter der Rattenmenschen // Fest der Rattenmenschen
Bewertung: (8/10)
